Lina Arias,
Artista visual de 26 años, egresada en Artes Visuales con énfasis en expresión gráfica de la Pontificia Universidad Javeriana de Colombia en el 2005 con la obra “Remembranzas”. Desde ese momento, empezó su trabajo en el campo de la ilustración para diferentes proyectos editoriales de Santillana y Panamericana, como también en publicaciones periódicas dentro y fuera del país, entre las cuales se destacan VIZIOmag (Bolivia) y Doña Gloria (Colombia). Su trabajo como artista no se ha limitado a la ilustración y por eso ha cuidado de su interés en los proyectos que ha realizado como directora de arte, muralismo y street art tanto en el país como fuera de él; en Brazil, de donde llego recientemente y realizo un Intercambio Creativo que tuvo como resultado una exposición en la galería Sala de Arte CINEMA DA UFDA, Salvador de Bahía. Y sus mas recientes exposiciones en Colombia: TAXONOMIA VISCERAL con sus “Siete pecados Capitales” donde conforma una familia de la nobleza donde cada uno de los pecados se manifiesta por su virtud; y la participación como artista en NI CON EL PÉTALO DE UNA ROSA.
Artista visual de 26 años, egresada en Artes Visuales con énfasis en expresión gráfica de la Pontificia Universidad Javeriana de Colombia en el 2005 con la obra “Remembranzas”. Desde ese momento, empezó su trabajo en el campo de la ilustración para diferentes proyectos editoriales de Santillana y Panamericana, como también en publicaciones periódicas dentro y fuera del país, entre las cuales se destacan VIZIOmag (Bolivia) y Doña Gloria (Colombia). Su trabajo como artista no se ha limitado a la ilustración y por eso ha cuidado de su interés en los proyectos que ha realizado como directora de arte, muralismo y street art tanto en el país como fuera de él; en Brazil, de donde llego recientemente y realizo un Intercambio Creativo que tuvo como resultado una exposición en la galería Sala de Arte CINEMA DA UFDA, Salvador de Bahía. Y sus mas recientes exposiciones en Colombia: TAXONOMIA VISCERAL con sus “Siete pecados Capitales” donde conforma una familia de la nobleza donde cada uno de los pecados se manifiesta por su virtud; y la participación como artista en NI CON EL PÉTALO DE UNA ROSA.

www.flickr.com/liniya
www.creativoscolombianos.com/profile/LinaArias
http://linaariaslopez.blogspot.com/
¿Que buscas expresar / Cómo nacen tus obras (personajes)?
Mi carrera como artista siempre ha estado enfocada hacia las culturas, elementos fuertes que predominan en ellas, sus rituales, objetos simbólicos que llevan consigo una gran carga simbólica. Me interesa la esencia, la cultura, las marcas, desde un principio siento fue mi fijación por descubrir procedencias, diferencias entre mundos, espacios, creencias y formas de vida.
A partir de eso he desarrollado un estilo propio, el cual creo que es la unión y al mismo tiempo el escape de toda esa información que me ha hecho crecer como persona del común y artista. Un estilo que es el resultado de esos antecedentes de interés “ritual” con mi otra pasión que me lleva a desarrollar personajes melancólicos, pero al mismo tiempo felices, personajes con una historia tras de ellos, personajes circenses, de cortes, teatros, y mundos en donde la primera impresión no dice todo lo que se esconde tras de ellos. Personajes cargados de objetos simbólicos, color, y ahí es donde acudo a buscar elementos iconográficos que vienen de fijaciones de época, culturas en donde predominan las máscaras, tatuajes, vestidos despampanantes, símbolos que han quedado grabados en mi mente y que tienen un gran trazo en mi trabajo.
Mi intercambio en Salvador de Bahia, Brasil, fue una gran oportunidad para vivir algo muy distinto; vivir una cultura diferente a la mía, explorar y apropiarme de ella, me hizo conocerme más y conocer mas mi trabajo, pues fue como poner en práctica todas esas investigaciones que hacia en la universidad siempre referentes a los rituales y símbolos que tanto me atraen. Durante este intercambio pinte 10 cuadros relacionados con la cultura y finalmente una exposición donde estaba mi mirada a la Bahia. Brasil es un país en donde la influencia africana es bien fuerte, y con eso la riqueza cultural que tenía para explorar era inmensa, parece que nunca paraba.
…Bahía, sus calles, muros, mercado, Orixas, Bon_fin, Pelorihno, gente, amigos, mar, queijo, cajú, copuazu, carnaval, pinturas, tomo fotos, recolecto imágenes, abstraigo, compongo, oigo, huelo y miro… y miro.
¿Que lugares o espacios rayas?
El que me llame.
¿Por que empleas como soporte las fachadas?
Me gusta la interacción con el espacio, los formatos grandes, salirme del papel, entrar con algo bidimensional en lo tri…, cuando es en espacios cerrados pensar en el espacio, relacionar, componer, imaginar…, cuando es en la calle lo que más me llama es la relación que tengo con el transeúnte, pienso en la impresión que tienes al ir caminando y enfrentarte a una pintura que no esperabas en esa calle, que no estaba la semana pasada y que mañana vuelves a pasar y la encuentras con un tag encima, o una nueva intervención junto que la transforma. La calle no es solamente para mi un sustrato más, trae consigo un valor agregado, toda una historia, por eso mismo me demore en tomarla y soy tímida con ella, pues siento que hacerlo no es como pintar en un lienzo o un papel en tu estudio, es pensar en la interacción que tendrán millones de personas día a día con tu pieza.
¿que es lo mas extraño que te ha pasado mientras rayabas la ciudad?
La primera vez que fui a Brazil, un amigo me invito a pintar, era un momento donde estaba complicada la pintada en las calles de Sao Paulo, salimos al espacio que él tenia ya pensado, (una fachada de unos edificios residenciales), yo preguntaba si había problema con la policía, pero el me decía que el había pedido permiso para pintar allí.Comenzamos a pintar, pasaba mucha gente y preguntaba, unos con ganas de que pintáramos sus casas, pero otras señoras que vivían allí, nos decían que era prohibido pintar en la calle (esto era en portugués y yo no entendía nada) decían que ese muro todos lo querían y que lo tapan constantemente, dicen llamar a la policía pero mi amigo “Gepeto” les dice que él pidió permiso a…… y da un nombre de alguien importante del gobierno…, entonces ellas llaman al numero que el les da, mientras yo sigo sin entender casi nadaaaa y pienso que me llevaran presa en otro país. Bien, finalmente llaman y dicen que si tienen el permiso de pintar… Bueno pues al que llamo la señora era un amigo de mi amigo que se hizo pasar por el señor gobernante…, es algo que hacen siempre que salen a pintar, avisan a un amigo y dan su numero para hacerse pasar por otra persona y así no tener problemas con la policía.
Una buena táctica..
¿Que suena?
Emilie Simon,
O Rappa,
Nina Simon.
Nina Simon.
¿Mira dentro?
Ray Caesar, artista inglés
http://www.raycaesar.com/
Nicoletta ceccoli / Ilustradora Italiana
http://www.nicolettaceccoli.com/
Alex Gross
www.alexgross.com
Bruno 9 Li
www.bruno9li.com
¿Mira fuera?
- BANKSY. es un verdadero artista en la calle.
http://www.banksy.co.uk/
- NUNCA/ Brazil, un trazo increíble, crea por medio de líneas una óptica propia.
http://www.flickr.com/photos/-nunca/
- OZI / es un gran artista Bazilero, la manera en la que utiliza el graffiti para transmitir mensajes es cargada de simbolismos universales. Tuve la oportunidad de conocerlo y pintar con él, pinta constantemente, una gran persona, el artista callejero mas antiguo de Sao Paulo.
http://www.flickr.com/photos/graffitivivo/
- WKINTERACT / Un artista francés, toca ver su trabajo de “arte en movimiento” que sale de una fuerte influencia fotográfica. Nos muestra algo nuevo, bien diferente!
www.wkinteract.com
- RABODIGA / Excelente, una artista que conocí hace poco por flickr, quede impresionada con su dibujo, color y manejo de la técnica.
http://www.flickr.com/photos/rabodiga/
De Colombia Saintcat, Kame, Mefisto, Bastardilla.
¿Click en donde?
http://www.graffitirevolution.com/
http://artworkproject.com/
http://www.artelista.com
¿Como ves la escena del street art?
Bueno, siento que para las nuevas tendencias, esta es otra “nueva tendencia” o retomada tendencia mejor (por eso no le llamaría nunca moda), que va de la mano con la época moderna, que según como lo veo, ha sido un proceso de acoplamiento para la sociedad un movimiento como éste, que aunque siempre ha existido, hasta ahora se despliega un poco más y entra a hacer partícipes a una gran cantidad de artistas que se unen con uno o dos objetivos en común.Comunicación, pintura, fotografía, arte, imágenes por cualquiera que fuese su técnica, son elementos que están rondando las calles de una cantidad de lugares en el mundo, que para mi son imágenes cargadas de información sea graffiti o street art que muestran la vida de la cultura, es un rastro que relata, compone y le da una verdadera identidad a la ciudad, te puede llegar a contextualizar en una época que paso hace años, das la vuelta y estas en la cuadra del ahora.
La arquitectura de cada lugar es una ambientación que fácilmente contextualiza, en algunos lugares mas que en otros, pero compone la ciudad, la estructura, le da identidad; el street art lo pienso como algo que va paralelo a esto, la ciudad esta compuesta de arte, y con ella el street art va de la mano con ella.
¿Que hay para el futuro?
Tengo varios proyectos que están en proceso, quiero seguir viajando, hacer intercambios con otros países, exponer, pintar y pintar, también en las calles. Ahora estoy pintando grandes piezas en papel para un proyecto de un artista que las pega en las calles de París; el va recolectando en sus viajes diferentes obras para componer después en otro espacio. Un proyecto de gran riqueza, que permite viajar meditante tu obra y crear una impresión en otro mundo.Uno de los proyectos que tengo en mente y que espero poder hacer, es con el graffiti, y va Colombia-Brasil. Ya veremos…
*-*
